CANSU YILDIRAN: HAUNT THE PRESENT

Türkçe versiyonu için lütfen aşağı kaydırın

CANSU YILDIRAN
Haunt the Present
OPENING RECEPTION: Saturday October 5th, 2024, from 3:00 to 5:00 pm.
On view: October 5th until November 10th, 2024, Saturdays and Sundays 1:00 – 5:00 pm.
Protocinema, in partnership with the Lower Manhattan Cultural Council (LMCC),
at the Arts Center at Governors Island, Building 110
FERRIES: from the Battery Maritime Building, located at 10 South Street in Lower Manhattan, Financial District (FiDi) govisland.com/plan-your-visit/ferry

Protocinema, in partnership with the Lower Manhattan Cultural Council (LMCC), presents Cansu Yıldıran’s (pronounced Jan-Sue Yuhl-duh-rahn) New York premiere: Haunt the Present, a photographic-sculptural installation drawing on their own experiences of the pain of being forced to leave a place that you love, and investigating dispossession and migrations. Cansu Yıldıran’s Haunt the Present, will be on view from October 5 until November 10, 2024, at the Arts Center at Governors Island.

“Every summer of my childhood, my homeland was like the hair my mother would cut at the start of each season, saying, ‘Its roots are in you, it will grow again.’ I used to think, ‘My roots are there, waiting for me.’ My mother never lied to me, so why would my homeland deny me?” —Ayse Yildiran, the artist’s mother

Cansu Yıldıran's photographic-sculptural installation Haunt the Present explores the profound impact of population movements and human intervention in natural landscapes. Yıldıran’s journey begins in Trabzon, Çaykara Village, in the Black Sea region, and the Kuşmer Plateau, where their family has lived for generations. Their grandmother and mother were denied land ownership, a denial which is understood locally as an extension of the violent genocide committed by the then-emerging Turkish Republic against the Pontic Greeks between 1914 and 1923. During this time, hundreds of thousands of Pontians were killed, and an estimated 1.5 million were expelled. Yıldıran's artwork comes from Begüm Özden Fırat and Ayça Yüksel’s text The Dispossessed Will Find a New Way to Settle, which goes into further detail:

This geography is built upon layers of historical dispossession that have remained unspoken but continue to haunt the present. While Kuşmer is administratively within the borders of Bayburt, it is registered under the title of 373 households living in the Şur (Şahinkaya) village of Çaykara, miles away from the plateau. The owners, who have embraced all the rights and powers of modern private property regimes, including the exclusion of others, prevent those who migrated from the village, like Yıldıran's family, from acquiring land or housing in the plateau. The patriarchal pattern, expressed as the “unique rules and traditions, customs, and sanctions” of Kuşmer, collaborates with the institution of private property to prevent women from owning property on the plateau. It is an ostensibly communal men's association that claims collective ownership of the plateau, reaping and sharing the grass equally. ¹

Yıldıran's installation and video capture the tender love they hold for their homeland, as well as the pain of being forced to leave due to racial and economic pressures. As these conditions persisted, Yıldıran's family was compelled to move repeatedly. In their work, Yıldıran melds images of the Black Sea with those from a road trip across the United States, from Michigan to the Pacific Ocean. By intermingling these visuals, they fuse loss and dispossession with curiosity and the faint hope of finding a way forward.

In Haunt the Present, Yıldıran uses large-scale structures composed of fragmented images to create spaces for collective expression while allowing their materials to naturally take shape. The installation features photographs printed on sail-like suspensions, hinged from wooden columns of an 1870s munitions warehouse on New York’s Governors Island (facing Ellis and Liberty Islands) —a site with its own history of displacement of the indigenous Lenapepeople. Visitors are invited to navigate through a web of life-sized images, guided by an audio track leading to a video that returns repeatedly to Yıldıran's cherished home in the mountains, high in the clouds. This home, which she loves deeply yet longs for with a grief-like intensity, becomes a poignant symbol throughout their work.

Yıldıran’s Haunt the Present is made against a dark backdrop of a world rife with catastrophes and crises concerning the movement and existence of people across countries, nations, territories, and borders. Within Haunt the Present, the artist acknowledges the suffering endured under various oppressive conditions, highlighting how exclusionary policies and pressures often force women into collaborative efforts and partnerships. In this way, the experiences of women from diverse backgrounds converge into a single, powerful narrative. Yıldıran’s story, interwoven with their personal history, serves as a metaphor for the struggles faced by many women. “...we are invited to see the past and present together. … [These] photographs do not want us to look at the past simply because it has passed. When these photographs come together with all the other photographs, they also ask us to believe in the existence of a shared future. History will be continually constructed somewhere.” ²

Cansu Yıldıran’s exhibition Haunt the Present opens on Saturday afternoon, October 5, just one month before the American presidential elections. In a time when asylum, immigration policies, and issues of racial and class divides are at the forefront of the political landscape, their work offers a deeply personal and resonant perspective.

This exhibition will be accompanied by Cansu Yıldıran Haunt the Present Postcard Project, a selection of printed postcards, complete with stamps and a post box, ready to be mailed anywhere in the world that still has a post office, free at the exhibition.

1. Begüm Özden Fırat and Ayça Yüksel, The Dispossessed Will Find a New Way to Settle, Hara Istanbul, 2024.
2. Onur Karaoğlu, Hara, Istanbul, 2024.

Cansu Yıldıran (they/them), born in Istanbul, Turkey, in 1996, is an artist and photographer whose practice can be regarded as a persistent quest for home. Over this journey, stops might be a body, a place, an emotion, a friend, or a community. Yıldıran received the FOAM, Fotografiemuseum Amsterdam’s Netherlands Talent Award in 2024, and was awarded the Women Photograph Project Grant, 2022. In 2021, they placed first in the Resistance category of the All Out Photo Award, a global LGBT+ online activism network, presented with MTV; winning images were displayed over the course of New York and Copenhagen Pride and at exhibition spaces around the world. Yıldıran was shortlisted for the main prize of the 2021 PhMuseum Photography Grant and selected for the World Press Photo Joop Swart Masterclass in 2018. They have exhibited their works at FOAM, Fotografiemuseum Amsterdam, Netherlands; the Thessaloniki Museum of Photography, Greece; Pera Museum, Istanbul, Turkey; Pinakothek der Moderne, Germany; Odunpazarı Modern Museum, OMM, Eskişehir, Turkey; Elgiz Museum, Istanbul, Turkey; Leica Gallery, Istanbul, Turkey; the Arles Photography Festival, France; and the Verzasca Foto Festival, Switzerland. Yıldıran has participated in photography book workshops with publishers Kazuma Obara and Calin Kruse, and received a one-year Women Photograph mentorship from Nicole Tung. Their works have been published in Visa pour I’image, Photography Festival, the British Journal of Photography, Dazed Magazine, the Washington Post, and The Guardian. Cansuyildiran.com

Supported by: Ari Meşulam, SAHA Association, Istanbul, Turkey; The Cowles Charitable Trust, New York; Haro Cümbüşyan and Bilge Öğüt, Ayşe Umur, Adnan Yerebakan, David Howe, Jane Lombard

Special thanks: Serkan Kaptan, Onur Karaoğlu, Anna Raginskaya, Joy Feasley, Wormwood and Haze Fine Art Services, Begüm Özden Fırat and Ayça Yüksel, Koray Duman, Shannon Bowser, Jason Heard and Sheldon La Pierre, Alper Turan, Ayşe Yıldıran, Robin Pedtke, Jaret Beane and Canan Bozbağ.

Protocinema is an itinerant cross-cultural art organization that commissions and presents site-aware art around the world. Our purpose is to support dialogue between cultures on equal footing and create opportunities for listening and expression. Protocinema works towards an understanding of difference across regions through its exhibitions, commissions, public programs, screening tours, mentorship, the Protocinema Emerging Curator Series (PECS), and Protodispatch, a monthly digital publication edited with Laura Raicovich. Protocinema was founded in 2011 by Mari Spirito. Protocinema.org

Press inquiries: Sidian Liu sidian@protocinema.org or Mari Spirito mari@protocinema.org, +1 917 660 7332

CANSU YILDIRAN
Şimdiye Musallat
AÇILIŞ RESEPSİYONU: 5 Ekim 2024, Cumartesi, 15.00 – 17.00
Sergi: 5 Ekim – 10 Kasım 2024 arası, Cumartesi ve Pazar günleri 13.00’dan 17.00’a kadar
Protocinema, Lower Manhattan Cultural Council (LMCC) işbirliğiyle; Governors Adası Sanat Merkezi’nde, Bina: 110
FERİBOTLAR: Battery Maritime Binası önünden, konum: 10 South Sokağı, Lower Manhattan, Financial District (FIDI) govisland.com/plan-your-visit/ferry

Protocinema, Lower Manhattan Cultural Council (LMCC) işbirliğiyle Cansu Yıldıran’ın New York’taki ilk sergisini sunar: Şimdiye Musallat; sanatçının kendi deneyimlerinden, sevdiğin bir yeri terk etmek zorunda bırakılmanın acısından aldığı ilhamla mülksüzleştirilme ve göçü incelediği fotoğrafik-heykelsi bir yerleştirme. Cansu Yıldıran’ın Şimdiye Musallat adlı çalışması, 5 Ekim – 10 Kasım 2024 arası, Governors Adası Sanat Merkezi’nde gösterimde olacak.

‘‘Çocukluğumun her yazında, annemin her mevsim başında ‘Kökü sende, yine uzar,’ diyerek kestiği saçlarım gibiydi memleketim. ‘Köklerim orada, beni bekliyor,’ diye düşünürdüm. Annem bana hiç yalan söylemezdi, peki neden memleketim beni reddediyordu?’’ — sanatçının annesi Ayşe Yıldıran

Cansu Yıldıran’ın fotoğrafik-heykelsi yerleştirmesi Şimdiye Musallat, nüfus hareketleri ve insan müdahalesinin doğal araziler üzerindeki derin etkisini inceliyor. Yıldıran’ın yolculuğu, ailesinin nesillerdir yaşadığı Karadeniz Bölgesi’nde, Trabzon’un Çaykara Köyü’nde ve Kuşmer Yaylası’nda başlamış. Anneannesi ve annesinin arazi sahibi olma hakları; o zamanlar yeni yeni palazlanan Türkiye Cumhuriyeti’nin, 1914-1923 arası Pontus Rumlarına karşı işlediği şiddet dolu soykırım suçunun bölgesel bir uzantısı gibi algılanan bir reddedişle ellerinden alınmış. Bu dönemde yüzlerce Pontus Rumu öldürüldü ve yaklaşık 1,5 milyon kişi sınır dışı edildi. Yıldıran’ın çalışması, Begüm Özden Fırat ve Ayça Yüksel’in, konuya etraflıca eğilen metni Mülksüzleştirilen Yerleşmek İçin Yeni Bir Yol Bulacaktır’la ilişkileniyor:

Bu coğrafya, konuşulmayan ama şimdiye musallat olan tarihi mülksüzleştirme tabakaları üzerine kurulmuştur. Kuşmer, idari olarak Bayburt sınırları içinde olsa da yayladan kilometrelerce uzak olan Çaykara’nın Şur (Şahinkaya) köyünde ikamet eden 373 hane üzerine kayıtlıdır. Modern özel mülk rejiminin verdiği hakları ve gücü, diğerlerini dışlamak da dahil olmak üzere sonuna kadar benimseyen arazi sahipleri; Yıldıran’ın ailesi gibi köyden göçenlerin yaylada arazi sahibi olmalarını ve ev kurmalarını engelliyorlar. ‘‘Kuşmer’e özgü kurallar, gelenekler, adetler ve yaptırımlar’’ olarak kendini gösteren patriarkal düzen, kadınların yaylada mal sahibi olmalarını engellemek için özel mülk kurumuyla işbirliği yapıyor. Arazinin mülkiyeti üzerinde ortak hak iddia eden, görünüşte umumi olan erkekler birliği, hasadı ortaklaşa kaldırıyor ve eşit paylaşıyor. ¹

Yıldıran’ın yerleştirmesi ve videosu, ırkçı ve ekonomik baskılar sebebiyle terk etmek zorunda kalmanın acısının yanı sıra, memleketine duyduğu narin sevgiyi de fotoğraflıyor. Koşullar devamlılık gösterdikçe, Yıldıran’ın ailesi tekrar tekrar taşınmak zorunda kalmış. Yıldıran bu çalışmasında, Karadeniz’den görüntülerle Michigan’dan Pasifik Oyanusu’na değin ulaşan, ABD’deki bir kara yolu seyahatinin görüntülerini birleştiriyor. Bu görselleri birbirine geçiştirerek sanatçı kayıp ve mülksüzleşmeyi, merakla ve ileriye giden bir yol bulabilmenin o belli belirsiz umuduyla birleştiriyor.

Şimdiye Musallat’ta Yıldıran, malzemesinin kendiliğinden şekillenmesine izin verirken kolektif ifadeler için boşluklar yaratmak adına, parçalı imajlardan oluşan büyük ölçekli strüktürler kullanıyor. Yerleştirme; New York Governors Adası’ndaki, 1870’den kalma bir cephaneliğin (Ellis ve Liberty Adalarına bakan) kolonlarından sarkıtılmış, yelken benzeri askılara basılmış fotoğraflar içeriyor. Bu bölgenin tarihi de yerli Lenapelerin yerlerinden edilmesiyle biliniyor. Ziyaretçiler; kendilerini Yıldıran’ın dağlarda, bulutların arasında olan aziz evine tekrar tekrar dönen bir videoya yönlendiren sesli anlatım eşliğinde, gerçek boyutlu imajlardan oluşan bir ağın içerisinde dolaşmaya davet ediliyorlar. Sanatçının çok sevdiği ancak yas benzeri bir yoğunlukla özlediği bu ev, çalışması boyunca dokunaklı bir sembole dönüşüyor.

Yıldıran’ın Şimdiye Musallat’ı; insanların ülkeler, uluslar, bölgeler ve sınırlar arası hareketlerini ve var oluşlarını ilgilendiren, yıkım ve krizlerle hüküm süren bir dünyanın karanlık perde arkasına karşı yapılmıştır. Şimdiye Musallat’la sanatçı, dışlayıcı politikaların kadınları genellikle işbirliği çabasına ve ortaklığa zorladığının altını çizerek çeşitli baskılayıcı durumlarda kadınların maruz bırakıldıkları acıyı görünür kılmaktadır. Böylece farklı geçmişlerden gelen kadınların deneyimleri, tek ve güçlü bir anlatıda birleşmektedir. Yıldıran’ın kendi kişisel tarihiyle harmanlanan hikayesi, birçok kadının maruz bırakıldığı acıya karşılık gelen bir metafor olarak hizmet etmektedir. ‘‘... geçmişi ve geleceği aynı anda görmeye davetliyiz. ... (Bu) fotoğraflar geçmişe sadece geçtiği için bakmamızı istemiyor. Bu fotoğraflar diğer bütün fotoğraflarla bir araya geldiğinde, bizden paylaşılacak bir geleceğin varlığına inanmamızı da istiyorlar. Tarih bir yerlerde kurgulanmaya, sürekli bir şekilde devam edecektir.” ²

Cansu Yıldıran’ın sergisi Şimdiye Musallat, 5 Ekim Cumartesi öğleden sonra, ABD başkanlık seçimlerinden yalnızca bir ay önce açılıyor. Sığınma, göç politikalarının ve ırk, sınıf ayrımlarının politik platformda başat gittiği böyle bir zamanda Yıldıran’ın sergisi, derinlemesine kişisel ve yankı uyandıracak bir perspektif sunuyor.

Sergiye Cansu Yıldıran Şimdiye Musallat Kartpostal Projesi eşlik edecektir. Proje kapsamında basılmış kartpostallardan oluşan bir seçki, posta pulları ve posta kutusu da dahil edilerek dünya üzerinde hala postanesi olan herhangi bir yere ücretsiz gönderilmek üzere hazır bulunacaktır.

1. Begüm Özden Fırat ve Ayça Yüksel, Mülksüzleştirilen Yerleşmek İçin Yeni Bir Yol Bulacaktır, Hara İstanbul, 2024
2. Onur Karaoğlu, Hara, İstanbul, 2024

Cansu Yıldıran (they/them), 1996 İstanbul, Türkiye doğumlu sanatçı ve fotoğrafçı. Çalışmaları evi bulmak için çıkılan ısrarlı bir arayış olarak tanımlanabilir. Bu yolculuğun durakları bir beden, bir yer, bir duygu, bir arkadaş ya da bir topluluk olabilmektedir. Yıldıran 2024’te Fotografiemuseum Amsterdam’ın (FOAM) Netherlands Yetenek Ödülü ile, 2022’de de Women Photograph Project Bursu ile ödüllendirildi. 2021’de MTV’nin sunduğu, dünya çapında bir LGBT+ aktivizmi ağı tarafından verilen All Out Photo Ödülleri’nde, direniş kategorisinde birinci oldu. Kazanan fotoğraflar New York ve Kopenhag Onur Haftaları boyunca çeşitli lokasyonlarda ve dünyanın çeşitli yerlerindeki sergi salonlarında sergilendi. 2021 PhMuseum Photography Bursu ana ödülü için kısa listeye girdi ve 2018’de World Press Photo Joop Swart Masterclass eğitimine seçildi. Çalışmaları; Fotografiemuseum Amsterdam (FOAM) – Hollanda; Thessaloniki Museum of Photography – Yunanistan; Pera Müzesi - İstanbul, Türkiye; Pinakothek der Moderne - Almanya; Odunpazarı Modern Müzesi (OMM) - Eskişehir, Türkiye; Elgiz Müzesi - İstanbul, Türkiye; Leica Gallery - İstanbul, Türkiye; Arles Photography Festival - Fransa ve Verzasca Foto Festival – İsviçre’de sergilendi. Yıldıran, yayımcı Kazuma Obara ve Calin Kruse ile fotoğraf kitabı atölyesine katıldı ve Nicole Tung’dan bir yıl boyunca Women Photograph mentorluğu aldı. Çalışmaları; Visa pour I’image, Photography Festival, British Journal of Photography, Dazed Magazine, Washington Post ve The Guardian yayımlandı. Cansuyildiran.com

Destekleyenler: Ari Meşulam (SAHA Association - İstanbul, Türkiye), The Cowles Charitable Trust - New York; Haro Cümbüşyan ve Bilge Öğüt, Ayşe Umur, Adnan Yerebakan, David Howe, Jane Lombard

Teşekkürler: Serkan Kaptan, Onur Karaoğlu, Anna Raginskaya, Joy Feasley, Wormwood and Haze Fine Art Services, Begüm Özden Fırat ve Ayça Yüksel, Koray Duman, Shannon Bowser, Jason Heard ve Sheldon La Pierre, Alper Turan, Ayşe Yıldıran, Robin Pedtke, Jaret Beane ve Canan Bozbağ.

Protocinema; dünya çapında yerele duyarlı sanatı destekleyen ve tanıtan, gezici ve kültürler ötesi bir sanat kurumudur. Amacımız kültürler arası eşit diyaloğu desteklemek ve birbirini dinleme ve kendini ifade etme fırsatları yaratmaktır. Protocinema sergileri, destekleri, halka açık programları, gösterim turları, mentorluk programları, Protocinema Emerging Curator Serisi (PECS) ve Protodispatch ( Laura Raicovich’in editörlüğünü üstlendiği aylık dijital yayın) üzerinden, bölgeler arası farklılıklar hakkında bir kavrayışa ulaşabilmek için çalışmaktadır. Protocinema 2011 yılında Mari Spirito tarafından kurulmuştur. Protocinema.org

Basın İletişim: Sidian Liu sidian@protocinema.org veya Mari Spirito mari@protocinema.org, +1 917 660 7332