MOUNIRA AL SOLH

Strongly Believe in Our Right to Be Frivolous


Açılış Resepsiyonu: Çarşamba, 13 Nisan 2016, 19.00-21.00
Sergi Tarihleri: 14 Nisan-3 Temmuz 2016
Açılış Saatleri: Salı-Cumartesi, 13.00-21.00, Pazar 11.00-19.00

Protocinema, Alt Sanat Mekânı'nda, küratörlüğünü Öykü Özsoy’un üstlendiği yeni bir grup çizim, iki yerleştirme ve tek kanallı video “A La Santé des Alliés” ile Mounira Al Solh’u sunar.

Mounira Al Solh, yerleştirmeleri, çizimleri, videoları ve performansları ile göçmenliğin fiziksel ve zihinsel etkileri, aynı zamanda anavatanı Lübnan’ın sosyo-politik ve dini çatışmaları üzerine yoğunlaşır. Gerçekçi fakat aynı zamanda kurgusal ve hatta fantastik boyutta bir yaklaşımı vardır; bu yolla da Alt’ın üreticiliğin çağdaş sorunlarına adanan açılış sezonunun hareketini sürdürür.

Mart 2011’de patlak veren iç savaş ile birlikte 11 milyon Suriyeli evlerinden kaçarak komşu ülkelere veya ülke içinde başka yerlere sığındılar. Lübnan, iç savaşından tam 25 yıl sonra 1 milyondan fazla Suriyeli’nin sığınağı ve 500,000’e yakın Filistinli’nin evi oldu. Şimdi ise Lübnan, 2 milyon kişi ile Türkiye’den sonra ikinci en yüksek mülteci nüfusuna sahip ülke. Yerinden edilmiş insanların bu kitlesel akını Al Solh’un hala süren ve kendi biyografisini, sanatçı olarak sahip olduğu ayrıcalıklı pozisyonunu hizmetine sunan “Uçarı Olma Hakkımıza Yürekten İnanıyorum” isimli çalışmasını ortaya koyar. Suriyeli sığınmacılarla olan görüşmelerinden ilham alan Al Solh, Lübnan’daki yerlerinden edilmiş birey ve aileleri hızlı çizim, eriyen yazı, kalem darbeleri ve bazen de kolajlar ile resmeder. İnsanlar ile kısa karşılaşmaları belirtir, ülkelerinden kaçmadan önceki ve şimdiki hayatlarını anlatır. Al Solh, bir şahidin rolünü üstlenerek politik çalkantı yaşanılan dönemlerde insanların hayatlarına dayatılan dramatik değişiklikleri belgelendirir.

Mounira Al Solh’un devam eden yerleştirmesi Clogged (2015), Şam’daki geleneksel el işçisinin yapımı olan ve hamamlarda giyilen tahta sandaletler içerir. 2013’te Fawz Kabra tarafından küratörlüğü yapılan projelerin (Art Dubai Projects) bir parçası olarak Art Dubai’de başlayan proje, Art Dubai topluluğuna kendi şık ayakkabılarını tahta sandaletler ile değiştirmelerini söyleyerek bir Arap ülkesinde sanat fuarında alışveriş yapılarak krizin hatırlatılması amaçlandı. Bu sergi bağlamında ziyaretçiler kendi ayakkabılarını sergi süresi boyunca tahta sandaletlerle değiştirmeye davet edildi ve böylece mekan içerisinde birer katılımcı ve oyuncu oldular.

Al Solh, anadilden geçişin, sömürgeci etkileşimin etkilerinin, mülteci dillerinin yön ve yerinin incelenmesinde dili kullanır.

Arap dilinde üç harfli kelime köklerine dayanmış dili ve boşluğa asılmış serinin oyuncu görüntüsü ile Sama’a / Maa’s, devasa bir çift taraflı yama çalışmasıdır. Bu asılı görünüm Lübnanlı sosyolog ve dilbilimci Ahmad Beydoun’un dilbilimsel okumalarını baz alan bir dilbilimsel araştırmanın sonucudur.

Beydoun “harflerin imgelemi” bölümünde anlam ve köken ile Arapların tercih ettiği belirli harfleri, bunların söylenişi ve anlamlarını karşılaştırır. Al Alaylyi ve Al Chidyyag gibi öne çıkan Lübnanlı dilbilim ve çeviribilimcilerin harflerin anlamı üzerine düşüncelerini reddeder. Örneğin Araplar neden çoğul için dudakları birleştiren “m” harfini seçti? Ve neden dişi çoğulu belirtmek için “n”yi seçtiler

Asılı yama çalışmalarının her iki yüzünde de üç harfli bir kelime okuruz ve aynı perdenin diğer yanında da bu üç harfli kelime farklı bir düzende kullanılır, böylelikle yeni bir kelime yaratılır. Örneğin sama'/ma'as anlamı duymak, itaat etmek/ezmek ya da sex; bahr/harb anlamı deniz/savaş; malik/lakam anlamı kral/yumruk atmak. Harflerin birbiri ardına dizilimi tamamen yeni anlamlar ve çıkarımlar yaratır; böylelikle izleyicinin algısı da pozisyon ve perspektifine gore değişir. Bu çalışmanın özünde sanatçı, bir kişinin bakış açısını ve konteksti kelimelerin anlamı ve genel olarak dile karşıt getirir.

Sergideki çalışmalar içerisinde tek kanallı video A La Santé des Alliés, Mounira Al Solh’un Lübnan ve Suriye’deki atalarının 1. Dünya Savaşı boyunca edindikleri tecrübelerini ve aynı zamanda dedesinin öldürüldüğü 1950 ve 60’ların Nasserite ve Pan-arab devrimci hareketlerinden anıları anlatır.

Al Solh, oldukça politik, sosyal ve bazen de feminist olan kişisel hikayeleri alır, dünya tarihi gibi daha büyük hikayelerle ilişkilendirilebilen bir kurgu yaratmak için değiştirir ve orta doğudaki güncel göç ve istikrarsızlığı yansıtır.

1978’de Beirut’ta doğan Mounira Al Solh bu günlerde Beirut ve Amsterdam’da yaşayıp çalışma hayatını sürdürüyor. Beirut’taki Lebanese University (LB)’de resim öğrenimi gördü, 2007 ve 2008’de Rijksakademie’de araştırma görevlisi iken Amsterdam’daki Gerrit Rietveld Akademisi’nde güzel sanatlar bölümünü bitirdi. Bazı sergileri: NOW EAT MY SCRIPT, KW Institute for Contemporary Art, Kunst-Werke Berlin e. V., Berlin, Almanya, 2014; and suddenly there were women (Performance), Ministry of Foreign Affairs. The Hague, Hollanda ve Center for Contemporary Art, Glasgow, İngiltere, 2013; The Sea Is A Stereo, Grunt Gallery, Vancouver, Kanada, 2012; Stedelijk Museum Bureau Amsterdam, Hollanda, 2011. Bazı grup sergileri: Everything in Nature has a Lyrical Essence, a tragic fate, a comic existence - KunsthalleExnergasse, Viyana, 2016; Land Without Land (2016) and Once There Was a Country (2015), Heidelberger Kunstverein; All The World’s Futures, Venedik Bienali, Venedik, 2015; The Abraaj Group Art Prize, Art Dubai, Dubai, UAE, 2015; The Ungovernables, New Museum, New York, Amerika, 2012; 5. Marrakech Bienali, Marrakech, Fas, 2014; Neighbors, Istanbul Modern, Istanbul, Turkiye, 2013; Homeworks 6, AshkalAlwan, Beirut, Lübnan, 2013.

Istanbul’lu bir küratör olan Öykü Özsoy, 2013-2015 yılları arasında Almanya’daki Wilhelm-Hack Müzesi’nde Alman Federal Kültür Vakfı (Kulturstiftung des Bundes) tarafından desteklenen gelişim bazlı sanat projelerinin küratörlüğünü yaptı. Çağdaş sanat ödülü FULL Art Prize’ın (2011-2012) yönetmeni olarak çalıştı. Platform Garanti Güncel Sanat Merkezi’nde (2002-2010) program koordinatörlüğü ile yardımcı küratörlük ve İstanbul Misafir Sanatçı Programı’nda (?) (2005-2010) yardımcı yönetmenlik yaptı. İstanbul’da bulunan ve sergi yapımında yeni yolların deneyimlendiği platform AltiAylik (2006-2010) bağımsız sanat mekanının kurucu ortaklarındandır. Sergi küratörlüğünü yaptığı ülkeler: WestfalischerKunstverein, Münster, Almanya; INSA Art Space, Seoul, Kore; DEPO and Haskoy Yarn Factory, Istanbul. Güncel kürasyon projeleri; Land Without Land (2016) and Once There Was a Country (2015), Heidelberger Kunstverein, Heidelberg, Almanya. Uluslararası sergi kataloglarına ve sanat dergilerine katkıda bulunan Özsoy’un güncel yayınları Hack and the City (2014) ve Are you talking to me? (2015) Revolver Publishing tarafından Berlin’de basılmıştır. Özsoy’un ilgi alanları araştırma bazlı sanatsal çalışmalar olup esas olarak katılım, işbirliği ve bilgi üretimi stratejilerine odaklanır.